לאחד מחלוצי הרוקנרול, אדי קוקרן, הייתה השפעה שלא תסולא בפז על היווצרותו של הז'אנר המוזיקלי הזה. החתירה המתמדת לשלמות הפכה את היצירות שלו למכוונות בצורה מושלמת (מבחינת הסאונד). עבודתו של הגיטריסט, הזמר והמלחין האמריקאי הזה הותירה חותם. להקות רוק מפורסמות רבות כיסו את שיריו יותר מפעם אחת. שמו של האמן המוכשר הזה נכלל לנצח בהיכל התהילה של הרוקנרול.
ילדות ונוער של אדי קוקרן
ב-3 באוקטובר 1938, בעיירה הקטנה אלברט לי (מינסוטה), התרחש אירוע משמח במשפחתם של פרנק ואליס קוקרן. נולד בנם החמישי, שהורים מאושרים קראו לו אדוארד ריימונד קוקרן, מאוחר יותר נקרא הבחור אדי.
עד לרגע שבו הילד הגדל היה צריך ללכת לבית הספר, המשפחה נשארה במינסוטה. כשהבחור היה בן 7, הוא עבר לקליפורניה. בעיירה בשם גני בל, אחד מאחיו של אדי כבר חיכה להם.
ניסיונות ראשונים במוזיקה
האהבה למוזיקה בכוכב הרוקנרול העתידי החלה להתבטא מגיל צעיר. הרצון הראשון של אדי היה להיות מתופף אמיתי. בגיל 12, הבחור ניסה "לפרוץ" את מקומו על הבמה. עם זאת, באנסמבל בית הספר, מקומו של המתופף תפוס.
מחלוקות ממושכות עם הנהגת בית הספר לא הובילו לכלום. הציעו לבחור כלים שלא עניינו אותו. והוא כמעט נפרד מהחלום להיות מוזיקאי, אבל אחיו הגדול בוב תיקן לפתע את המצב.
לאחר שלמד על הבעיה של הצעיר, הוא החליט להראות לבחור דרך חדשה והראה לו כמה אקורדים לגיטרה. מאותו רגע, אדי לא ראה בעצמו כלי נגינה אחרים. הגיטרה הפכה למשמעות החיים, והמוזיקאי המתחיל לא נפרד ממנה לדקה.
בערך באותו זמן, הגיטריסט הצעיר פגש את קוני (גאיבו) סמית', איתה מצא במהירות שפה משותפת לגבי אהבתו למוזיקה קצבית. הטעם של הבחור עוצב על ידי מוזיקאים מפורסמים כמו BB קינג, ג'ו מפיס, צ'ט אטקינס ומרל טראוויס.
בגיל 15 חברים ארגנו את הקבוצה האמיתית הראשונה, נערי המלודי. עד סוף הלימודים בבית הספר, החבר'ה ערכו קונצרטים בברים מקומיים, חידדו את כישוריהם.
לאדי נחזה שיהיה עתיד גדול במדע, כי הבחור היה מאוד קל ללמוד, אבל הוא החליט לחבר את חייו עם מוזיקה. ב-1955 הצליח להגשים את חלומו ולרכוש גיטרת גרטש, איתה ניתן לראותו בכל הצילומים ששרדו.
בחברת בעל שם
היכרות עם שמו, האנק קוקרן, הובילה ליצירת האחים קוקרן. מערבון בופ והילבילי הפכו לכיוון הראשי. המוזיקאים הופיעו באולמות קונצרטים הממוקמים באזור לוס אנג'לס.
בשנת 1955, הקלטת האולפן הראשונה של הקבוצה, Mr Fiddle / Two Blue Singin' Stars, שוחררה תחת הלייבל Ekko Records. היצירה זכתה לביקורות חיוביות ממבקרי מוזיקה, אך לא זכתה להצלחה מסחרית. באותה שנה, אדי הגיע לקונצרט של אלביס פרסלי הפופולרי ממילא. הרוקנרול שינה לחלוטין את התודעה של המוזיקאי.
הדיסקורד החל בצוות השמות. האנק (כתומך בזרמים מסורתיים) התעקש על הכיוון הקאנטרי, ואדי (המוקסם מרוקנרול) עקב אחר הטרנדים והמקצבים החדשים. לאחר יציאת הסינגל השלישי Tired & Sleepy / Fool's Paradise ב-1956, הלהקה התפרקה. במשך שנה שלמה עבד אדי על חומרי סולו, הופיע כמוזיקאי אורח בלהקות אחרות.
תקופת הזוהר של הקריירה של אדי קוקרן
בשנת 1957, המוזיקאי חתם על חוזה עם הלייבל Liberty. ואז מיד הקליט את הרצועה Twenty Flight Rock. השיר הפך ללהיט מיידי. הודות לשיר, המוזיקאי זכה לתהילה ראויה. התחילה שעת הסיורים, והזמר אף הוזמן לככב בסרט גדול המוקדש לרוקנרול. הסרט נקרא The Girl Can't Help It. בנוסף לאדי, כוכבי רוק רבים השתתפו בצילומים.
עבור המוזיקאי, 1958 הייתה אחת השנים המוצלחות ביותר. אדי הקליט עוד כמה להיטים שהגדילו את הפופולריות שלו לגבהים חסרי תקדים. בין היצירות החדשות ניתן למנות את Summertime Blues, העוסקת בחיים הקשים של בני נוער שאינם מסוגלים להגשים את חלומותיהם, ו-C'mon Everybody, העוסקת בסוגיות של מתבגרים.
עבור אדי, 1959 סימנה את צילומי הסרט המוזיקלי החדש Go Johnny Go ואת מותם של חבריו, הרוקרים המפורסמים ביג בופר, באדי הולי וריצ'י ויילנס, שמתו בהתרסקות מטוס. המוזיקאי, המום מאובדן החברים הקרובים, הקליט את השיר Three Stars. אדי ביקש לתרום את ההכנסות ממכירת ההרכב לקרובים של הקורבנות. אבל השיר יצא הרבה יותר מאוחר, והופיע באוויר רק ב-1970.
בתחילת שנות ה-1960, המוזיקאי עבר לבריטניה, שם, בניגוד לארצות הברית, מצב הרוח של הציבור בנוגע לרוקנרול נותר ללא שינוי. בשנת 1960, אדי סייר באנגליה עם חברו ג'ין וינסנט. הם תכננו להקליט יצירות חדשות, שלמרבה הצער, לא נועדו לצאת.
שקיעת חייו של האמן אדי קוקרן
ב-16 באפריל 1960, אדי עבר תאונת דרכים. טעות הנהג הובילה לכך שהבחור נזרק דרך הזכוכית אל הכביש. ולמחרת, המוזיקאי מת מפצעיו בבית החולים מבלי לחזור להכרה. מעולם לא הספיק להציע הצעת נישואין לשרון אהובתו.
שמו של הזמר יישאר לנצח קשור לתקופת הזוהר של הרוקנרול הקלאסי. עבודתו סימנה את רוח שנות ה-1950, שנותרה בלבם של חובבי מוזיקת גיטרות. עמיתים מודרניים שמחים לכלול את רצועות המוזיקאי בהופעותיהם, תוך כבוד לכישרונו של אדם שתרם תרומה משמעותית להתפתחות מוזיקת הרוק.
