מוריס ראוול נכנס להיסטוריה של המוזיקה הצרפתית כמלחין אימפרסיוניסטי. כיום, היצירות המבריקות של מוריס נשמעות בבתי הקולנוע הטובים בעולם. הוא גם מימש את עצמו כמנצח ומוזיקאי.
נציגי האימפרסיוניזם פיתחו שיטות וטכניקות שאפשרו להם ללכוד בצורה הרמונית את העולם האמיתי בניידותו ובשונותו. זוהי אחת המגמות הגדולות ביותר באמנות של השליש האחרון של המאה ה-XNUMX - תחילת המאה ה-XNUMX.
ילדות ונוער
המאסטרו המבריק נולד ב-7 במרץ 1875. הוא נולד בעיירת המחוז הצרפתית הקטנה Ciboure. להורים של ראוול לא היה שום קשר למוזיקה. למשל, ראש המשפחה עבד כמהנדס.
הנה רגע מעניין: האב, שהיה במקור משוויץ, לא יכול היה לחיות בלי מוזיקה אפילו יום אחד. בנוסף, ניגן במספר כלי נגינה. כמובן, הוא העביר את כישוריו לבנו. לאמא היה חינוך טוב. היא ניסתה ליצור את ערכי החיים הנכונים בבנה.
מוריס בילה את ילדותו בפריז, לשם עברה כל המשפחה לאחר לידת הילד הראשון. ההורים החליטו לפתח את אהבתו של בנם ליצירתיות, ולכן הוא למד את יסודות התווים המוזיקליים, וכנער נכנס לקונסרבטוריון המקומי. המוזיקאים המפורסמים פאורה וברנו לימדו במוסד המוצג.
הדרך לרצון לקבל תעודה התבררה כקשה למדי. העובדה היא שלמוריס ראוול כבר היו דעות משלו על מוזיקה ובניית יצירות. הוא לא היסס להביע את דעתו בפני מורים, שבגינה הורחק מספר פעמים, ואז שוב הוחזר לשורות התלמידים.
דרכו היצירתית והמוזיקה של המלחין מוריס ראוול
אם אתה לא מתערב, ועוצם את עיניך לדמותו של ראוול, אז אנחנו יכולים לומר בבטחה שהמורים ראו בו מיד גוש. הוא היה אחד הסטודנטים המוכשרים ביותר בזרם שלו, אז הוא הגיע תחת הדרכתו של פאורה המבריק.
המנטור החל לעבוד בצמוד לתלמיד, ועד מהרה יצאו מתחת לעטו יצירות מוזיקליות נפלאות. אוהבי המוזיקה של אז בין היצירות שהוצגו קיבלו בחום את "המינואט העתיק".
ראוול גילה את התשוקה האמיתית שלו לכתיבת מוזיקה לאחר שהתמזל מזלו לדבר עם אריקה סאטי. הוא התפרסם כ"אבי" האימפרסיוניזם, שובבות מוזיקלית, שיצירתו נותרה אסורה במשך זמן רב.
לאחר שסיים את לימודיו בקונסרבטוריון, הוא עבד קשה. במשך כ-15 שנים, הוא יצר ללא לאות יצירות חדשות, אך למרבה הצער, הוא לא יכול היה להתפרסם במעגל רחב. הוא לא הצליח להעביר את מחשבותיו לציבור. המוזיקה של המאסטרו הגיבה למגמות הנתונות. אבל, בני דורו התרחקו מהעובדה שהיצירות היו מתובלות באסתטיקה אימפרסיוניסטית.
הגישה החדשנית של המאסטרו הרגיזה מאוד את נציגי התיכון כביכול. ראוול ניסה כמה פעמים ברציפות לבחון את כישרונו בתחרות על פרס רומא הנכסף, אבל בכל פעם הניצחון הלך לאדם אחר. ניסיון נוסף לעזוב את התחרות כמנצח שינה באופן קיצוני את חייו של לא רק המלחין, אלא הביא כמה שינויים לעולם המוזיקלי הפריזאי.
הפופולריות של מאסטרו
כשראוול הגיש בקשה לתחרות, הוא נדחה. המארגנים טענו כי מגבלות הגיל אינן מאפשרות למאסטרו לקחת חלק בתחרות. התברר כי רק אותם מוזיקאים שגילם לא הגיע לגיל 30 יכולים להשתתף בתחרות. באותה תקופה הוא עוד לא הספיק לחגוג דייט עגול. הוא סבר כי הסירוב אינו תואם את הכללים שנקבעו.
על רקע זה פרצה שערורייה עזה, שחשפה בסופו של דבר מספר הונאות מצד חברי המושבעים. ראש האקדמיה לאמנויות הודח מתפקידו, ואת מקומו תפס המורה לשעבר של רוול, גבריאל פורט.
על רקע אירועים אלה, המלחין עצמו הפך לגיבור אמיתי. הפופולריות שלו החלה להתחזק מדי יום, והעניין ביצירתיות תפס תאוצה. מחלוקת אמיתית התלקחה לגבי האישיות המעורפלת הזו. היצירות המבריקות של המאסטרו הושמעו בכל מקום בבתי הקולנוע הטובים ביותר בעולם. הם החלו לדבר עליו כעל אחד הנציגים המבריקים של האימפרסיוניזם.
ירידה ביצירתיות
עם פרוץ מלחמת העולם הראשונה הוא צמצם את פעילותו היצירתית. הוא רצה ללכת לחזית, אבל לא לקחו אותו בגלל קומתו הנמוכה. בסופו של דבר הוא גויס לשירות. הוא יכתוב על פרק זמן זה בזיכרונותיו.
לאחר תחילת השלום, ראוול התחיל לכתוב יצירות מוזיקליות. נכון, עכשיו הוא התחיל לעבוד בז'אנר אחר. בסביבות תקופה זו, הוא הלחין את קבר קופרין, וגם פגש אישית את סרגיי דיאגילב.
ההיכרות הפכה לידידות חזקה. ראוול אפילו כתב ליווי מוזיקלי לכמה הפקות של דיאגילב - דפניס וקלואי ואלץ.
שיא הפופולריות מוריס ראוול
במהלך פרק הזמן הזה, שיא הפופולריות של המלחין נופל. התהילה שלו עברה מזמן מעבר למולדתו צרפת, אז הוא יצא לסיבוב הופעות באירופה. הוא התקבל במחיאות כפיים בערים הגדולות. אל המאסטרו פנו בפקודות של נציגים פופולריים של העולם המוזיקלי. לדוגמה, הוא כתב תזמור של תמונותיו של מודסט מוסורגסקי בתערוכה עבור המנצח סרגיי קוסביצקי.
במקביל הוא מלחין יצירה לתזמורת בולרו. שימו לב שכיום יצירה זו נחשבת לאחת היצירות הפופולריות ביותר של ראוול. ההיסטוריה של כתיבת "בולרו" פשוטה ומסקרנת. הבלרינה המפורסמת זרקה את הרעיון של כתיבת העבודה למלחין. תוך כדי העבודה על הניקוד כתב המאסטרו לקוסביצקי שהוא חסר צורה והתפתחות. הניקוד שילב בצורה מושלמת את הקלאסיקה עם המקצבים של המוזיקה הספרדית.
לאחר הצגתו של בולרו, הפופולריות של המאסטרו גדלה פי עשרה. הם כתבו עליו בעיתונים באירופה, מלחינים צעירים נשאו אליו עיניים, מעריצים אכפתיים רצו לראות אותו בארצם.
השנים האחרונות לחייו של המאסטרו אינן יכולות להיקרא פרודוקטיביות. הוא עבד מעט. בשנת 1932, בעת סיור באירופה, הוא עבר תאונת דרכים קשה. הוא ספג פציעות רבות שדרשו טיפול ושיקום ממושך. היצירה האחרונה של המלחין הייתה היצירה "שלושה שירים", אותה כתב במיוחד עבור פיודור חלאפין.
פרטים על החיים האישיים
הוא לא אהב לדבר על חייו האישיים. עד היום, לא ידוע אם המאסטרו ניהל רומנים עם נציגים מהמין השני. הוא לא הותיר אחריו יורשים. מוריס לא התחתן עם אף אחת מהנשים שהכיר.
עובדות מעניינות על מוריס ראוול
- המאסטרו האהוב עליו היה מוצרט. הוא התמוגג והקשיב ליצירותיו המבריקות של המאסטרו.
- הביצוע של "בולרו" נמשך 17 דקות.
- בשל היעדר מידע על נשים, הביוגרפים מציעים שהוא גילה עניין בגברים. אבל אין אישור רשמי לכך.
- הוא לא ממש אהב לנגן בכלי נגינה. הלחנת יצירות הביאה לו הרבה יותר הנאה.
- המאסטרו הלחין קונצ'רטו לפסנתר ליד שמאל.
מותו של מלחין גדול
בשנה ה-33 של המאה הקודמת, אובחן אצלו מחלה נוירולוגית קשה. לדברי הרופאים, המחלה התעוררה על רקע פציעה שהתקבלה בתאונת דרכים. ארבע שנים לאחר מכן, הוא עבר ניתוח מוחי. אבל, התברר שזה קטלני. הוא נפטר ב-4 בדצמבר 28.
