להקת רוק אמריקאית פופולרית, המוכרת במיוחד לחובבי הגל החדש והסקא. במשך שני עשורים, מוזיקאים שימחו מעריצים עם רצועות אקסטרווגנטיות. הם לא הצליחו להפוך לכוכבים בסדר גודל ראשון, וכן, וגם לאייקוני הרוק "אוינגו בוינגו" אי אפשר לקרוא.
אבל, הקבוצה השיגה הרבה יותר - היא זכתה בכל אחד מה"מעריצים" שלה. כמעט כל משחק ארוך של הקבוצה הגיע ל-Billboard 200.
התייחסות: סקא הוא סגנון מוזיקלי שנוצר בג'מייקה בסוף שנות ה-50. יש לו קצב מתנדנד של 2/4.
ההיסטוריה של היצירה וההרכב של צוות אוינגו בוינגו
ההיסטוריה של הקמת הקבוצה מקורה בשנות ה-70 של המאה הקודמת. במקורות הנבחרת עומד דני אלפמן המוכשר. הוא גדל במשפחה יצירתית, ומגיל ילדותו הוא נמשך למוזיקה. דני מימש את הפוטנציאל היצירתי שלו כשהצטרף לקבוצה מקומית.
הצוות היה תיאטרון רחוב. הוא כלל יותר מ-10 מוזיקאים מוכשרים. הצוות הסתמך על מקוריות. לפני ההופעה, הנגנים התאפרו מורכב. בנוסף, הם ניגנו בכלי נגינה מאולתרים. הרפרטואר של הקבוצה הורכב מסט אקלקטי - מקאברים של להיטי רוק פופולריים ועד לקטעי בלט.
לאחר 4 שנים, דני השתלט על התלמים לידיו. הדבר הראשון עליו עבד המוזיקאי המוכשר היה הכיוון הסגנוני של הקבוצה. כעת הצוות מנגן רצועות של הלחנת המחבר, והרחוב התיאטרלי מוחלף בבמה, וסאונד מקצועי יותר. יחד עם זאת, למנהיג הקבוצה לא נמאס להתנסות במוזיקה. הוא משתמש בתזמורים קלאסיים, כלי הקשה, אלקטרוניקה, כמו גם סט קלאסי של כלי נגינה.
בסוף שנות ה-70 ההרכב עודכן כמעט לחלוטין. דני אלפמן נשאר המנהיג הבלתי מעורער של הלהקה, סטיב ברטק מרים את הגיטרה, ריצ'רד גיבס יושב על הקלידים, קרי האץ' אחראי על גיטרת הבס, ג'וני ווטוס הרננדז משמיע קולות תזזיתיים על מערכת התופים, וליאון שניידרמן, סם סלוגו פיפס ודייל טרנר מנגנים בכלי נשיפה בצורה אלוהית.
כשההרכב אושר, החבר'ה התחילו להקליט דמו. הם היו זקוקים לתמיכה של המפיק, אז הם החלו לשלוח באופן פעיל את יצירות הבכורה שלהם לאולפני הקלטות. הקושי היה שהחבר'ה יצרו מוזיקה לא מסחרית. מעטים מהמפיקים התחייבו לקדם קבוצות כאלה. אבל לצוות יש עדיין מזל. A&M Records - הסכימה לתמוך בעולים חדשים.
באמצע שנות ה-80, הבסיסט והקלידן עזבו את הלהקה. המוזיקאים החלו ליישם את הפרויקטים שלהם. לאחר מכן, אוינגו בוינגו החליט להפסיק את הפעילות לזמן מה. אבל עם זרם החברים החדשים, חזר הסולן את פעילותו של אוניגו בוינגו.
הדרך היצירתית והמוזיקה של להקת הרוק Oingo Boingo
חברי הלהקה לקחו את מוזיקת הסינתיסייזר כבסיס. הם נפלו במהירות לתוך סביבת הגל החדש. הם הושוו לכמה להקות פופולריות של אז, אבל אתה לא צריך להאשים את החבר'ה בגניבת דעת מוחלטת. הם היו מקוריים, אחרת, הקבוצה לא הייתה מצליחה לשמור על פופולריות במשך שני עשורים.
ההרכבים של הקבוצה מצאו במהירות את הקהל שלהם. רוב מעריצי להקת הרוק היו מבוססים בלוס אנג'לס. רצועות הלהקה הושמעו מדי יום ברדיו המקומי.
אלבום הבכורה Only A Lad סיכם את הניסויים המוזיקליים של הלהקה. על גל הפופולריות הציגו המוזיקאים את אלבום האולפן השני. אנחנו מדברים על האלבום Nothing to Fear. היא לא הצליחה לתפוס את המקום הראשון בטבלה היוקרתית. הוא הגיע רק למקום ה-148 ב-Billboard 200.
לאורך כל קיומה של הלהקה, הנגנים חיפשו כל הזמן סאונד חדש. כל מה שקשור לניסויים מוזיקליים זה החלק שלהם. רצועות הלהקה נשלטו מדי פעם על ידי פאנק אלקטרוני וסינת-פופ רך.
The Dead Man's Party LP הוא ה-LP הראשון שאפשר לקרוא לו מצליח מסחרי. למרות שהמוזיקאים עצמם מעולם לא שאפו להפוך לפרויקט מסחרי. המסלול העליון באוסף היה המסלול Weird Science.
בסוף שנות ה-80 החלה הביקוש לקבוצה לרדת בחדות. לציבור יש אלילים חדשים. למרות זאת, החבר'ה המשיכו להוציא סינגלים ואלבומים חדשים. ה-LP הכי בולט של הזמן הזה היה האוסף I Love Little Girls.
קריסת להקת הרוק
לירידה בעניין בעבודת הקבוצה הייתה השפעה שלילית על מצב הרוח הכללי של הצוות. בתקופה זו צלל דני ראש לקולנוע. הוא החל לצלם סרטים, כמו גם לכתוב שירים למוזיקאים אחרים.
הוא איבד עניין באוינגו בוינגו. דני נטש את הפיתוח של הצוות ולמעשה לא למד מוזיקה. שאר הצוות ניסו לשמור על המים. הם אפילו שינו את השם לבוינגו. עד מהרה התחדשה הדיסקוגרפיה של הלהקה בדיסק בעל אותו שם. Longplay הפך לאלבום האחרון בדיסקוגרפיה של הלהקה.
הקבוצה התפרקה ב-1995. הם התכנסו עם ההרכב הקודם לנגן קונצרט פרידה. ההופעה הוקלטה ובהמשך שוחררה כתקליט חי ו-DVD. לפיכך, הדיסקוגרפיה של הקבוצה מורכבת מ-8 תקליטים.
עובדות מעניינות על הקבוצה
- שירי הלהקה שימשו לעתים קרובות כפסקול. לדוגמה, הרצועה של הלהקה מופיעה בטקסס Chainsaw Massacre 2.
- דני היה מועמד מספר פעמים לאוסקר.
- שם הצוות ניתן על ידי האחים אוינגו ובוינגו - גיבורי האנימה היפנית הפופולרית.
