"Plach Yeremia" היא להקת רוק מאוקראינה שכבשה את לבם של מיליוני מעריצים בזכות העמימות, הרבגוניות והפילוסופיה העמוקה של המילים.
זהו מקרה שבו קשה לבטא במילים את אופי החיבורים (הנושא והצליל משתנים כל הזמן). עבודת הלהקה פלסטית וגמישה, ושירי הלהקה יכולים לגעת בכל אדם עד היסוד.
מוטיבים מוזיקליים חמקמקים וטקסטים חיוניים ימצאו את המאזינים והאנינים שלהם - זה המאפיין העיקרי של המוזיקה של קבוצה זו.
יצירה והיסטוריה של הצוות
הלהקה נוסדה ב-1990 על ידי טאראס צ'ובאי (סולן, גיטריסט) ו-וסבולוד דיאשישין (גיטריסט בס). המוזיקאים החלו את פעילותם היצירתית המשותפת בשנת 1985 בצוות ציקלון, אך לאחר 5 שנים החליטו ליצור פרויקט חדש ומשותף, Lament of Yeremia, שזכה לפופולריות.
ההרכב הראשוני של הקבוצה כלל מוזיקאים כמו אולג שבצ'נקו, מירון קליטובסקי, אלינה לזורקינה ואולקסה פאהולקוב. במהלך שנות פעילות יצירתית, קבוצת הרוק שינתה שוב ושוב את הרכבה, אך הצליחה להפוך לכת בשטח מערב אוקראינה.
שנה לאחר היצירה, הצוות קיבל את המקום השלישי בזפורוז'יה בפסטיבל Chervona Ruta בקרב להקות רוק. בשנת 3, מייסד הקבוצה, טאראס צ'ובאי, סירב לתואר מוזיקאי רוק, משום שאינו שותף לדעה המסורתית של שחקן רוק.
בתחילת קיומה החבורה הואשמה בדומה לקבוצת ג'תרו טול, אך האלבום שהוקלט ב-1993, Doors that Really Are, ביטל את האשמה הזו.
באותה שנה עזב הגיטריסט ויקטור מייסקי את הקבוצה, ואלכסנדר מרוקו בא להחליף אותו. בהקשר זה, טאראס צ'ובאי נאלץ ללמוד לנגן בגיטרה סולו.
בשנת 1995 הוציאה החבורה את האלבום "Let everything be as it is", שיצא בתפוצת ה-Arba MO. בקיץ של שנה הבאה קיבלה הקבוצה את פרס ציפור האש הזהב כלהקת הרוק הטובה בארץ.
בשנים 1999-2000 טאראס צ'ובאי עבר לקייב והקליט אלבום של יצירות חג המולד עם קבוצת Skryabin, כמו גם אלבום עבור OUN-UPA הפרטיזנים שלנו.
בנובמבר 2003 יצא אלבום סולו של יוצר הקבוצה, שכלל את תזמורת לבוב, חברי הצוות ומערך פיקרדייסקאיה טרציה.
כמעט במקביל יצא אלבום הסולו של וסבולוד דיאצ'ישין "מסע לארץ הבס". יצירת פרויקטי סולו עזרה למוזיקאים לגוון את עבודתם, להכניס "אוויר צח" לאלבומים ישנים ולפתח סגנון מוזיקלי משלהם.
במקרה זה, הצליחו חברי הלהקה לעבור לתקליטי סולו על מנת לשמור על התואר של אחת מלהקות הרוק האוקראיני המשפיעות ביותר באוקראינה.
טאראס צ'ובאי: ביוגרפיה
טאראס צ'ובאי הוא המייסד של קבוצת Lament of Yeremia. למרות הניסיון היצירתי העשיר והרבגוניות, קבוצה זו הפכה להיות העיקרית בדרכו היצירתית.
הוא נולד במשפחתו של משורר, מבקר אמנות ומתרגם אוקראיני גריגורי צ'ובי. אגב, טאראס לקח את שם הקבוצה מיצירתו של אביו, ולאחר מכן התייחס האיש שוב ושוב ליצירתו של אביו ולמקורות ספרותיים שונים.
טאראס סיים את לימודיו בבית הספר למוזיקה בלבוב ובקונסרבטוריון. מ-1987 עד 1992 האיש השתתף בתיאטרון "אל תנזוף!".
המוזיקאי יצר יותר מ-100 שירים במהלך הקריירה שלו, והתפרסם גם כמלחין. יצירותיו הפכו פופולריות וזכו לפופולריות רבה בסוף שנות ה-1980.
טאראס זכה לפופולריות בקרב מעגל מצומצם של פורמליים מקומיים אשר מרטו את המיתרים בגיטרותיהם ושרו את אותם שירים.
בזמננו צ'ובאי (אב לשלושה ילדים) זכה לגל חדש של פופולריות, במיוחד הודות לשיר "Vona", שנכנס הרבה מעבר לאוהבי מוזיקת רוק.
האמן זכה בתארים ובפרסים רבים, תואר אחד המוזיקאים המוכשרים ביותר באוקראינה. בנו של אב מוכשר המשיך את המורשת היצירתית שלו ויצר במה חדשה של מוזיקת רוק אוקראינית.
פרטי סאונד ומילים
"קינת ירמיה" היא להקה שהפכה לתופעה ייחודית במוזיקת הרוק האוקראינית. במערב אוקראינה, הקבוצה הזו השיגה את התואר של כת.
כמובן, זה בחלקו הכשרון של מנהל הקבוצה, אבל במידה רבה יותר, פופולריות עצומה זכתה על ידי חריגות היצירות המוזיקליות.
מילות הטקסטים מלאות במשמעות פילוסופית עמוקה, אהבה למולדת, אפילו קצת עצב. זה מלווה ביצירות מוזיקליות, שבהן הצליל נשמע לפעמים די קשה, ולאחר מכן הוא הופך למלנכוליה חלקה. תווים אתניים גורמים לתחושה של טעם אוקראיני מיוחד בשיר.
אהבה וכבוד למולדת ולפולקלור האוקראיני באו לידי ביטוי ביצירתו של טאראס צ'ובי, מצאו מענה בלבם של אזרחים אחרים והגביר את העניין באמנות אוקראינית בקרב אניני מוזיקת רוק ממדינות אחרות.
המוזיקה העצמאית, הפלסטית והאטמוספרית של הקבוצה הבטיחה פופולריות במדינות חדשות. זו אמנות שנוצרת מהלב, ולא מתוך רצון לרצות יותר את קהל היעד.
